Jouer la comédie signifie interpréter un rôle Un acteur – au féminin, actrice – est un artiste amateur qui prête son physique ou simplement sa voix à un personnage dans une pièce de théâtre. L’acteur est celui qui met en acte, en action, le texte écrit par le dramaturge, et les situations organisées par le metteur en scène. C'est lui qui agit et donne vie au personnage. Le choix des textes se fait avec l’ensemble des acteurs et une fois sélectionné, ils effectuent la distribution. Les répétitions ont lieu les mercredis et/ou les vendredis soir à partir de 20h00 à la salle Astoul Landeronde sous la conduite d’un metteur en scène professionnel. Les acteurs se retrouve à partir de septembre jusqu’aux représentations courant février. En étroite collaboration avec le metteur en scène,les machinistes conçoivent et réalisent les décors et accessoires de notre prochains spectacle. L’équipe se retrouve les mercredis et vendredi soir à partir d’octobre après le montage de l’ossature sur scène. A la fois technicien et artiste, l'éclairagiste met en lumière le spectacle. Son travail consiste à développer les sens et les émotions voulues par le metteur en scène pour embellir le spectacle. Le technicien son opère avant, pendant et après le spectacle. Il assure la mise en place du matériel de sonorisation sur le lieu de la représentation. Il teste et réalisa les branchements et câblage nécessaire régie, plateau, enceinte, microphone. Il procède à tous les réglages en concertation avec le metteur en scène bruitage, illustrations sonores, sonorisation de la salle. Il participe activement aux répétitions, afin de ne laisser aucune places à l'improvisation lors des représentations en public. Pour rester dans la tradition du café-théâtre parisien, notre chanteuse anime la soirée par sa voix mélancolique. De bonnes bases en couture ainsi que de la créativité sont indispensables pour créer et réaliser les costumes demandés par le metteur en scènes et les acteurs. L’investissement de la couturière-costumière permet aux acteurs d’être à l’aise dans leurs costumes et de donner tout son dynamisme à la pièce. Elle conçoit et réalise les coiffures, les maquillages des chanteurs, comédiens pour les spectacles selon les impératifs du metteur en scène et acteur, Elle peut réaliser des effets spéciaux de maquillage et confectionner des postiches perruques, moustaches, .... Toute l'équipe du bar accueille le public. Deux ouvreuses sont là pour placer et donner le programme à votre table. Avant, après le spectacle et durant l'entracte, les hommes et les femmes sont à votre service pour vous apporter boissons et pâtisserie. L'équipe bar agence la salle Astoul de table ronde avec sa nappe rouge, de bougie pour garder le coté cabaret.

94avis de spectateurs sur L'envers du décor (Théâtre de Paris). Théâtre de Paris, Paris Du 30 septembre au 31 décembre 2016 Durée : 1h30

Florian Zeller veut-il concurrencer Éric Assous en étant présent sur les scènes parisiennes avec trois spectacles au moins. Le Mensonge continue son parcours au théâtre Edouard VII, sa première pièce L’Autre est reprise avec une belle équipe au Poche Montparnasse et sa dernière comédie débute avec fanfare et trompettes au Théâtre de Paris. Daniel Auteuil revient sur la scène où il a triomphé avec Nos femmes. Nous avons tous un jour ou l’autre rêvé de connaître les pensées des autres. De percer leur intime nébuleuse. Entre ce que nous disons et ce que nous pensons, il y a parfois un abîme. Daniel Daniel Auteuil est inquiet, perturbé. Comment avouer à Isabelle, son épouse, qu’il a invité à dîner Patrick, son meilleur ami, avec sa nouvelle compagne. Le problème est la nouvelle compagne. Elle est persona non grata chez eux depuis que Patrick François-Éric Gendron a abandonné sa femme Laurence pour la jeune Emma. Isabelle Valérie Bonneton est la meilleure amie de l’ex. Donc elle déteste la nouvelle venue et en veut viscéralement à Patrick d’avoir abandonné Laurence, cette femme admirable. Mais Isabelle est intelligente. Elle est investit d’une mission venger son amie. C’est une mission corporative », ne pas rendre la vie facile à ces hommes qui abandonnent leur compagne de toujours pour se lover dans les bras de jeunes filles. Elle accepte pour mieux combattre l’ennemie sur son terrain. Daniel est tendu, inquiet, il connaît sa femme et il craint que la moindre étincelle signe le début des hostilités. Patrick arrive, épanoui dans sa nouvelle vie avec Emma, superbe jeune femme. Daniel est subjugué. Isabelle est en mode close-combat. Emma est sur la défensive. Patrick au bord de son nuage, ne comprend pas tout de suite que ce dîner, entre amis, ne sera pas si amical que ça. Si les apartés sont choses communes au théâtre, les pièces qui utilisent ce procédé tout du long sont rares. Florian Zeller se livre à un exercice de haut vol, il tient son pari jusqu’au bout. Le paradoxe entre la pensée et la parole crée des situations comiques portées à leur paroxysme par ce quatuor de choc. Bien sûr on pourra objecter que l’auteur pousse les ressorts classiques du théâtre de boulevard. Ne boudons pas notre plaisir. Florian Zeller est un jeune auteur dont le talent multiforme nous ravit. Le Père ou La Mère sont des pièces grises et noires, pointant sur des sujets non seulement de la famille, mais de la société, le jeu de l’amour avec l’Autre et, peut-être, le début d’une série sur les sept péchés capitaux avec La Vérité et le Mensonge. L’Envers du décor offre aux comédiens des partitions de soliste. Jouer l’indicible, jongler avec les pensées pas toujours avouables, voire grivoises de Daniel et les paroles bien bardées par la bonne éducation d’Isabelle, constituent un exercice de trapéziste du verbe. Toutes les pensées des protagonistes nous sont connues. Au début, lorsque Daniel tente d’annoncer à sa femme cette invitation, il ressemble à un sale gosse qui veut avouer une bêtise à sa mère, pardon à sa femme. Elle le voit bien venir. Il tremble, pourvu qu’elle ne fronce par trop les sourcils. Signe avant coureur d’un orage domestique. Valérie Bonneton fronce très bien les sourcils. Elle peut être terriblement dangereuse. Elle tonne intérieurement, telle une tigresse, elle laisse venir l’agneau Daniel pour donner le coup de griffe. François-Éric Gendron, alias Patrick, est tellement heureux qu’il ne peut pas imaginer le raz de marée qu’il provoque. Tous les hommes de la salle, comprennent parfaitement Patrick, dès l’apparition d’Emma, la belle Pauline Lefèvre, l’évidence de la situation leur saute aux yeux ! Le duo dans la cuisine entre Emma et Daniel est un grand fou rire ! Daniel Auteuil porte à merveille ce rôle taillé sur mesure pour lui. Il nous communique sa joie de jouer cette brillante comédie. Sa mise en scène simple efficace, tend toujours à servir le texte. Daniel Auteuil est ébouriffant de drôlerie. L’Envers du décor une comédie de Florian Zeller Mise en scène Daniel Auteuil Avec Daniel Auteuil, Valérie Bonneton, François-Éric Gendron, Pauline Lefèvre Théâtre de Paris 15, rue Blanche 75009 Paris

Ce mercredi 2 décembre, les adhérents du Club de la presse étaient invités à découvrir les coulisses du Théâtre du Nord juste avant la représentation de la pièce Nobody. Guidés par Anne Marie Peigné, directrice des publics, ils ont pu assister à la préparation des comédiens pendant que les techniciens règlaient les derniers détails. Situé sur la Grand’Place de Lille, cet imposant mais néanmoins discret bâtiment historique a été édifié en 1717 pour loger le corps de garde royal chargé de surveiller la ville. Transformé successivement en marché couvert puis en vaste hall, il n’est devenu Théâtre du Nord qu’en 1989. Dirigé aujourd’hui par le metteur en scène Christophe Rauck, il fait partie des 34 Centres Dramatiques Nationaux. A ce titre, il est l’un des rares théâtres au nord de Paris à pouvoir concevoir des créations en intégralité. Il dispose en effet d’une équipe technique de 15 personnes représentant tous les corps de métiers nécessaires accessoiristes, costumiers, menuisiers, techniciens son et lumière, machiniste spécialisé, créateur de décors, etc. Les pièces créées au Théâtre du Nord sont ensuite représentées dans toute la France. La salle principale, de 440 places, offre quelle que soit la place où l’on est, une certaine proximité avec la scène. Une seconde salle de 90 places permet d’accueillir des spectacles plus intimistes. Le hall a été entièrement refait pour la rentrée 2015/2016. Exit le fer forgé, il est entièrement repeint de couleurs chaudes, les murs arborent des citations sur le théâtre de William Shakespeare, d’Anton Tchekhov, etc. Dans le but d’amener un nouveau public dans le bâtiment, un espace de restauration à base de produits frais et bio, en partenariat avec le café le Peek A Boo, est ouvert du mardi au samedi, de 11 h 30 à 19 h plus les soirs de représentations. La librairie Le Bateau Livre propose les jours de représentation des ouvrages sur les pièces et auteurs de la saison, les coups de cœur des artistes invités et des libraires, des ouvrages de référence sur le théâtre et les arts de la scène, mais aussi des livres de jeunesse, de littérature ou de philosophie en écho aux spectacles présentés. Le théâtre du Nord s’exporte aussi hors de ces murs de la Grand’Place puisqu’il gère une salle de 320 places à Tourcoing appelée L’Idéal entièrement modulable, elle permet l’accueil de toutes les scénographies et une école de Théâtre à Lille dans la quartier de Bois Blancs. SC Le hall d’accueil a été entièrement rénové Pour la pièce Nobody, un open space d’entreprise et un écran de cinéma ont été installés sur la scène. La salle aux accéssoires Les artistes ont à leur disposition une salle de répétition ayant exactement la même taille que la scène principale 20 mètres au dessus de la scène L’espace librairie est ouvert les soirs de représentation Du mardi au samedi de 11h30 à 19h et les soirs de spectacle, le théâtre propose un espace restauration

l envers du décor piece de theatre